五天三场虚拟音乐会，音乐元宇宙正在成为行业新风向？

5月22日，运动品牌阿迪达斯Originals在腾讯音乐娱乐集团（TME）旗下的虚拟音乐社交平台TMELAND中举办了“登陆OZ未来音乐会”。

在该场虚拟音乐会上，著名说唱歌手朴宰范和欧阳靖化身为穿着阿迪达斯最新Ozworld系列服饰的虚拟形象进行了表演。

其中，参与的用户不仅可以在TMELAND中体验一场潮流性十足的视听盛宴，用户之间还能进行社交，体验多个互动空间并有机会获得大奖。

而在“登陆OZ未来音乐会”举办前几天，斑马中国平台还主办了两场“DP龙猪虚拟演唱会”，吸引了不少用户参与并进行互动体验。

行业新风向？

实际上，明星化身虚拟形象在虚拟世界进行表演的操作在元宇宙还没爆火前就已出现。

2020年疫情大爆发期间，美国电子游戏开发公司Epic Games联合歌手Travis Scott在旗下游戏平台《Fortnite（堡垒之夜）》里举办了一场游戏世界的虚拟线上演唱会《Astronomical》。

在演唱会中，一个巨大的Travis Scott虚拟形象穿梭于游戏中的各个情景，玩家在此能够获得一场沉浸式体验，最终这场虚拟演唱会吸引了成千上万观众。

2021年随着元宇宙概念爆发，Roblox、Decentraland、The Sandbox等综合完成度较高的元宇宙概念平台大受欢迎，Justin Bieber、Ariana Grande、Bruno Mars等著名歌手都曾在这类平台举办过元宇宙音乐会。与海外相比，国内在这方面的活动还并不多，但是从最近的趋势可以看出，国内正在加速这一领域的发展。

除了此次与阿迪达斯联合举办“登陆OZ未来音乐会”，早在去年的最后一天，腾讯就在TMELAND推出了一场虚拟音乐嘉年华，这是腾讯在这方面的首次试水。

在著名乐队五月天以及全球百大DJ、国内知名电音制作人等豪华嘉宾的助阵下，整个活动具有较高的热度，但是整体在音乐与元宇宙、演出场景可塑性、交互性操作、沉浸式等概念的融合上却不够理想，最终呈现还是有些许遗憾。

不过作为首次试水，不完美并不代表失败，与首次尝试相比，此次“登陆OZ未来音乐会”明显在整体视觉呈现、交互体验、社交性、元宇宙概念融合方面有了改进，这也是一次小突破。

实际意义与效用

那么为什么要发展音乐元宇宙呢？它有什么实际意义与效用呢？疫情当下，虚拟音乐会可能是现场音乐产业的一条新出路，同时也是那些“被憋坏了”的音乐爱好者的“新主场”。

当前，各地疫情反复出现，多个现场音乐节及演唱会被迫取消或延迟，就算能够举办，但整体规模和数量大不如前，整个行业仍然处于打击中。

一方面，对于歌手来说，现场表演是一种与粉丝进行互动的方式。同时，对于许多音乐人尤其是独立音乐人来说，现场表演更是一种获得收入的主要途径。而疫情则对整个行业以及歌手个人都产生了较大影响。

另一方面，对于许多音乐爱好者来说，线下音乐表演所带来的氛围感受是异常可贵的，同时通过线下表演与喜欢的歌手进行互动更是许多人所向往与热衷的。如果在微博上搜索“音乐节疫情”相关词条，可以看到不少人强烈表达了对去现场参加音乐节的渴望与无奈。

音乐元宇宙则能一定程度改变当前这一局面！相较于当下常见的直播形式，音乐元宇宙的优势不仅在于突破时空限制，带来实时表演，还在于沉浸式体验以及强互动感，独特的虚拟化身、写实的建筑和场景以及酷炫的舞台都充分体现了趣味性和娱乐性，用户也更加有身临其境之感。

此外，对于举办方来讲，也不需要考虑场地、物料和现场安保等传统现场表演的痛点，同时还能容纳大量观众，不用担心安全事故的发生。

元宇宙活动最大的特点之一就是“沉浸式”，这就需要相应穿戴设备与技术的支持，其中VR与AR的发展尤为重要。

值得一提的是，除了像腾讯这样的互联网大厂正在加速突破元宇宙技术，当前我国多地已经开始大力发展与元宇宙相关的底层技术，例如南昌就创建了VR科创城，致力于打造VR产业全球创新应用第一示范区。

当前国内正在大力发展元宇宙，在各大互联网企业的簇拥下，以及在各地政府的扶持下，国内元宇宙的发展或将很快取得进一步突破，而音乐元宇宙的发展也会更加成熟。